La historia comienza con la desaparición de Haruka, la hermana menor de Kenji, una joven estudiante de secundaria. La policía archiva el caso rápidamente, calificándolo como una huida voluntaria, pero Kenji, impulsado por su instinto protector, no lo acepta. A medida que profundiza en la investigación, descubre una serie de muertes inexplicables que parecen estar relacionadas. Estas muertes no son aleatorias; son meticulosamente planificadas y ejecutadas, y cada una de ellas está marcada por un símbolo recurrente: un dibujo infantil, una especie de «Amigo» representado de forma abstracta.
Lo que pronto se revela es que este «Amigo» es, en realidad, un símbolo creado por Kenji y sus amigos durante su infancia. Cuando eran niños, formaron un club de dibujos donde, como juego, diseñaron figuras que representaban sus deseos y fantasías. El «Amigo» se convirtió en un icono central de su grupo, pero con el tiempo, se transformó en el emblema de una secta liderada por una figura misteriosa conocida solo como «Amigo». Este «Amigo» se ha reaparecido, y junto con su secta, parece estar orquestando una serie de eventos que apuntan a la dominación del mundo, utilizando el simbolismo de su propia creación como herramienta de control y manipulación.
La investigación de Kenji lo lleva a confrontarse con figuras del pasado, incluyendo a sus antiguos amigos, y a desentrañar una red de secretos que se extiende por toda la sociedad. Descubre que la secta no es simplemente un grupo de fanáticos religiosos, sino una organización con una agenda mucho más profunda, ligada a una antigua profecía y a un plan para alterar el curso de la historia. A medida que la trama se complica, Kenji se ve envuelto en un juego peligroso, donde la línea entre la realidad y la paranoia se vuelve cada vez más borrosa. La ambientación, que mezcla elementos contemporáneos con referencias a la cultura japonesa tradicional, contribuye a crear una atmósfera de tensión y suspense que atrapa al lector.
El volumen se centra en la recopilación de pruebas que conectan las muertes con el símbolo del «Amigo» y la investigación inicial de Kenji sobre el pasado de sus amigos. A través de interrogar a sus antiguos compañeros, Kenji descubre que ninguno de ellos recuerda los detalles específicos de cómo se creó el símbolo, lo que sugiere que hay algo más en juego de lo que parece. La presencia de «Amigo», el líder de la secta, es casi constante, a menudo apareciendo como una sombra, un eco de su pasado infantil. Su mirada parece contener la clave para entenderel verdadero propósito de la secta.
La investigación de Kenji lo lleva a un antiguo museo donde se exhiben los dibujos originales de su club infantil. Allí, descubre que el «Amigo» no es simplemente una figura de diseño, sino una representación de un concepto abstracto: el poder de la influencia. La secta está usando el símbolo para manipular a las personas, sembrando la discordia y el miedo, y utilizando este poder para ejercer su influencia sobre la sociedad. La novela explora la idea de que incluso las acciones inocentes de la infancia pueden tener consecuencias devastadoras en el futuro.
El volumen culmina con un encuentro tenso entre Kenji y «Amigo» en una estación de tren abandonada, un lugar cargado de simbolismo. En este encuentro, «Amigo» revela una parte de su plan, que implica utilizar la tecnología para alterar la memoria de la gente, reescribiendo la historia a su favor. Kenji, ahora plenamente consciente de la magnitud de la amenaza, se compromete a detener a la secta, pero pronto se da cuenta de que se ha convertido en el objetivo principal. La edición de Planeta De Agostini, gracias a su formato de mucho lujo, ofrece ilustraciones adicionales y detalles contextuales que enriquecen la experiencia de lectura, mostrando bocetos originales de Urasawa y ampliando el trasfondo de la historia.
Opinión Crítica de 20Th Century Boys Nº 01/11 (Nueva Edicion)
«20Th Century Boys: El Regreso del Amigo» es una obra maestra del manga seinen, y una excelente introducción a la épica saga de Urasawa. La historia es compleja y llena de giros argumentales, pero está narrada con una claridad y un rigor que permiten al lector seguir la trama sin dificultad. La novela no se limita a ser un thriller de acción; es una reflexión profunda sobre la naturaleza del bien y del mal, sobre la responsabilidad personal, y sobre el poder de la memoria. La caracterización de los personajes es impecable, y Kenji es un protagonista con el que es fácil identificarse. Sus dudas, sus miedos, y su determinación lo hacen un personaje creíble y con el que podemos empatizar.
Urasawa, como siempre, demuestra su maestría en la construcción de atmósferas inquietantes y en el uso del suspense. La novela está llena de detalles que contribuyen a crear una sensación de tensión y paranoia. El ritmo de la narración es excelente, alternando momentos de acción y suspense con momentos de reflexión y análisis. La ambientación, que combina elementos contemporáneos con referencias a la cultura japonesa tradicional, es un elemento clave en la construcción del ambiente. La edición de Planeta De Agostini es, sin duda, la mejor manera de disfrutar de esta obra. El diseño de la portada, la calidad del papel, y el tamaño de las viñetas son excelentes, y el contenido adicional, como los bocetos originales de Urasawa, enriquece la experiencia de lectura.
«20Th Century Boys: El Regreso del Amigo» es una lectura imprescindible para los amantes del manga seinen, especialmente para aquellos que aprecien el trabajo de Urasawa. Es una novela que te hará pensar, que te hará sentir, y que te dejará con ganas de seguir leyendo. La novela es un ejemplo perfecto de cómo el manga puede ser una forma de arte poderosa y compleja, y una excelente demostración de lo que puede lograr un autor con una visión única y un talento excepcional. Recomendación absoluta para quienes busquen una experiencia de lectura rica y profunda.
